Studio Ghibli Và 10 Phẩm Chất Tuyệt Vời Của Tất Cả Các Tác Phẩm Anime

Studio Ghibli Và 10 Phẩm Chất Tuyệt Vời Của Tất Cả Các Tác Phẩm Anime 1
Đánh giá post

Hầu như tất cả các tựa anime của Studio Ghibli đều nhận được sự hoan nghênh của giới phê bình. Ngay cả những tựa đề bị đánh giá là tệ nhất của hãng thì cũng thể hiện những phẩm chất vượt trội so với các đối thủ.

Hầu như mỗi bộ phim của Studio Ghibli đều có những phẩm chất khiến chúng có thể được nhận ra ngay lập tức. Từ nhân vật đến âm nhạc, cách kể chuyện cho đến thiết kế, Ghibli thống trị tất cả các hãng phim hoạt hình khác.

Nội dung bài viết

  • 1 Lối tường thuật làm cho cuộc sống của các nhân vật sâu sắc hơn
  • 2 Tạo hình nhân vật nữ của Studio Ghibli khiến các hãng phim khác phải xấu hổ
  • 3 Các thiết kế nhân vật riêng biệt cực sáng tạo
  • 4 Chỉ những diễn viên xuất sắc nhất Hollywood mới có khả năng lồng tiếng
  • 5 Các nhân vật chính có liên quan khiến người xem kết nối với câu chuyện
  • 6 Âm nhạc rực rỡ nâng tầm nghệ thuật
  • 7 Các món ăn trình bày luôn khiến bạn thèm thuồng
  • 8 Sử dụng không gian xây dựng thế giới trực quan
  • 9 Những mảnh ghép nhân loại trong mọi khung hình
  • 10 Phù hợp với mọi lứa tuổi và đối tượng người xem

Lối tường thuật làm cho cuộc sống của các nhân vật sâu sắc hơn

Lối tường thuật làm cho cuộc sống của các nhân vật sâu sắc hơn

Người ta thường nói rằng thật khó để mô tả các cốt truyện trong các bộ phim của Ghibli, và có một số sự thật cho điều đó. Các bộ phim của Ghibli có xu hướng giữ cho câu chuyện mở và không bị ràng buộc.

Mặc dù Ponyo dựa trên Nàng tiên cá, nhưng bộ phim nói về một cô gái nhỏ có phép thuật biến thành người cá nhỏ bé có sức mạnh có hậu quả trong thế giới thực khi cô được nếm trải cuộc sống của con người. Các bộ phim thường có thiết lập và kết luận, nhưng phần lớn các bộ phim là về trải nghiệm của nhân vật.

Tạo hình nhân vật nữ của Studio Ghibli khiến các hãng phim khác phải xấu hổ

Tạo hình nhân vật nữ của Studio Ghibli khiến các hãng phim khác phải xấu hổ

Điều khiến Studio Ghibli trở nên khác biệt so với các hãng phim hoạt hình khác là họ chăm chút trong việc tạo ra những nữ nhân vật chính đáng ngưỡng mộ. 

Thuật ngữ nhân vật nữ mạnh mẽ ngày càng trend nhưng điều này là quá nông cạn khi đánh giá về các nhân vật nữ của studio anime này.

Những nhân vật như những chiến binh như San và Lady Eboshi trong Princess Mononoke hay những nữ anh hùng tìm thấy sự tự tin như Haru trong The Cat Returns hay Chihiro trong Spirited Away đều đứng trong số những nhân vật xuất sắc nhất.

Các thiết kế nhân vật riêng biệt cực sáng tạo

Các thiết kế nhân vật riêng biệt cực sáng tạo

Trong khi một số phim của hãng có tính cách điệu cao và khác biệt với phần còn lại thì hầu hết các phim đều có xu hướng đi theo phong cách nghệ thuật nhân vật tương đồng nhau.

Mặc dù vậy, các nhà thiết kế và nhà làm phim hoạt hình của hãng studio đã làm rất tốt việc phân biệt các nhân vật trong phim khác nhau và đưa ra các lựa chọn hình ảnh làm cho mỗi bộ phim trở nên độc đáo.

Các robot từ Castle In The Sky, Vô Diện từ Spirited Away, Thần Rừng từ Princess Mononoke, và Totoro là một trong số ít những thiết kế đặc biệt nhất của Ghibli.

Chỉ những diễn viên xuất sắc nhất Hollywood mới có khả năng lồng tiếng

Chỉ những diễn viên xuất sắc nhất Hollywood mới có khả năng lồng tiếng

Sau khi Walt Disney Studios tiếp quản quyền phân phối quốc tế các phim của studio vào năm 1996, chất lượng lồng tiếng và các diễn viên được chọn đã tăng lên rất nhiều. 

Được coi là một vinh dự cao đối với các diễn viên khi được làm việc trong một bộ phim của hãng, và một số ngôi sao lớn nhất ở Hollywood đã tìm đường tham gia một bộ phim của Ghibli.

Bản lồng tiếng Anh của các tựa phim hoạt hình này quy tựu những tên tuổi lớn như Kirsten Dunst trong vai Kiki trong Kiki’s Delivery Service, Michael Keaton trong vai Marco trong Porco Rosso, hoặc Cary Elwes trong vai Nam tước Humbert von Gikkingen trong Lời thì thầm của trái tim và The Cat Returns.

Các nhân vật chính có liên quan khiến người xem kết nối với câu chuyện

Các nhân vật chính có liên quan khiến người xem kết nối với câu chuyện

Ngay cả khi bộ phim kể về một hoàng tử bị trục xuất, một nhóm chó gấu trúc (tanuki), hay một phù thủy giao hàng 13 tuổi, người xem có thể tìm thấy điều gì đó mà họ liên tưởng đến các nhân vật chính trong các bộ phim của Ghibli.

Trong Princess Mononoke, Ashitaka cố gắng trở thành một người gìn giữ hòa bình, Pom Poko có các tanuki chiến đấu vì môi trường sống, và trong Kiki’s Delivery Service, Kiki chỉ đang cố gắng tìm vị trí của riêng mình trên thế giới. 

Chúng là ba tựa phim hoàn toàn khác nhau, nhưng hầu như ai cũng có thể thấy sự liên quan, thậm chí hàng thập kỷ sau khi những bộ phim này được sản xuất.

Âm nhạc rực rỡ nâng tầm nghệ thuật

Âm nhạc rực rỡ nâng tầm nghệ thuật

Nhà soạn nhạc nổi bật nhất của hãng studio này là Joe Hisaishi với tác phẩm xuất hiện trong tất cả các bộ phim của Hayao Miyazaki, bao gồm cả bộ phim chuyển thể sắp tới của ông là How Do You Live ?. 

Nhờ Hisaishi, điểm số cho Castle In The Sky, My Neighbor Totoro và Howl’s Moving Castle hay Totoro đều cao ngất ngưởng.

Các món ăn trình bày luôn khiến bạn thèm thuồng

Các món ăn trình bày luôn khiến bạn thèm thuồng

Một trong những khía cạnh hài lòng nhất của bất kỳ bộ phim nào của Ghibli, thiết kế chính là các món ăn khác nhau.

Từ những dải thịt xông khói khổng lồ, thơm ngon trong Howl’s Moving Castle đến vẻ đẹp đơn giản của món ramen tự làm ở Ponyo. 

Các món ăn luôn là điểm nhấn chính đối với người xem vì hầu hết đồ ăn trong phim hoạt hình phương Tây chủ yếu trông giống như một đống bột.

Sử dụng không gian xây dựng thế giới trực quan

Sử dụng không gian xây dựng thế giới trực quan

Các bộ phim của Ghibli quá phong phú và không hề lỗi thời, một phần là do công trình xây dựng thế giới khó tin mà mỗi bộ phim tạo ra. 

Ngay cả trong The Tale of Princess Kaguya của Isao Takahata hay Our Neighbors The Yamadas, dựa trên phông nền đơn giản lấy cảm hứng từ các bức tranh màu nước và truyện tranh, bức tranh thế giới được nâng cao thành tuyệt tác.

Các bộ phim khác của studio đi theo con đường truyền thống hơn nhưng vẫn có những chi tiết sáng tạo như phi thuyền khổng lồ trong Castle In The Sky hay ngôi nhà nhỏ của Arrietty.

Những mảnh ghép nhân loại trong mọi khung hình

Những mảnh ghép nhân loại trong mọi khung hình

Có một câu nói nổi tiếng năm 2016 từ Hayao Miyazaki, trong đó, sau khi được cho xem bản demo hoạt hình do AI tạo ra, anh ấy nói, “Tôi sẽ không bao giờ muốn kết hợp công nghệ này vào tác phẩm của mình. Tôi thực sự cảm thấy rằng đây là một sự xúc phạm đối với cuộc sống”.

Khi ngồi xem một bộ phim của Ghibli hay Miyazaki, bất kỳ người xem nào cũng có thể nhận thấy sự chăm chút mà các nhà làm phim hoạt hình của studio này gửi gắm vào từng khung hình. 

Phù hợp với mọi lứa tuổi và đối tượng người xem

Phù hợp với mọi lứa tuổi và đối tượng người xem

Điều thực sự khiến các bộ phim của Studio Ghibli khác biệt với các hãng phim hoạt hình Mỹ là hoàn toàn không có những trò đùa nhắm trực tiếp vào đối tượng phụ huynh. 

Có rất nhiều bộ phim dành cho trẻ em với những câu chuyện cười kiểu thâm thúy, thúc giục rằng bọn trẻ sẽ hiểu chúng khi trưởng thành hơn.

Đối với các bộ phim của Ghibli, chiến thuật này không cần thiết do chính những câu chuyện hấp dẫn và quá trình sản xuất phim chất lượng cao là yếu tố thu hút chính. 

Các bộ phim của Ghibli nâng tầm các bộ phim hoạt hình, biến chúng không chỉ là một bộ phim dành cho trẻ em mà khiến chúng trở nên thú vị đối với nhiều đối tượng người xem khác nhau.

Trong khi Walt Disney Animation Studio có thể là xưởng hoạt hình lớn và nổi tiếng nhất trên thế giới, thì Studio Ghibli lại có những tựa phim chất lượng hoàn mỹ. Những gì có Disney là về số lượng, còn Ghibli bù đắp bằng chất lượng chiều sâu vượt qua ranh giới của những câu chuyện hoạt hình. Bạn nghĩ sao về điều này, hãy cho SharingFunVN biết cảm nghĩa xem nào.

Theo Truyenvn

Facebook